Được biết đến là một trong những người mẫu Hoa hậu tiêu biểu của Việt Nam, H’Hen Niê luôn gây ấn tượng với phong cách thời trang cá tính và đầy sự tự tin. Mới đây, cô đã xuất hiện cùng người đẹp Xuân Hạnh trong một bộ ảnh mới, mang đến những góc nhìn thú vị về thời trang bền vững và thông điệp hòa hợp với thiên nhiên.

Bộ ảnh xoay quanh nét đẹp văn hóa của người dân Việt Nam với sự đầu tư tỉ mỉ trong từng chi tiết phục trang. Thông qua bộ ảnh, H’Hen Niê và Xuân Hạnh mong muốn truyền tải thông điệp về sự hòa hợp giữa con người và thiên nhiên, cũng như việc bảo tồn và phát huy những giá trị văn hóa đặc sắc của dân tộc.

Điều khiến công chúng đặc biệt quan tâm là bộ ảnh được thực hiện trong giai đoạn H’Hen Niê đang chuẩn bị cho một sự kiện quan trọng trong cuộc đời – khi cô đang ở những tháng cuối của thai kỳ. Việc này thể hiện sự chuyên nghiệp và nỗ lực không ngừng của người đẹp trong việc thực hiện các dự án thời trang và truyền thông.

H’Hen Niê và Xuân Hạnh đã đem đến một bộ ảnh ấn tượng, góp phần quảng bá thời trang Việt Nam ra quốc tế và các vấn đến liên quan đến thời trang bền vững. Màn kết hợp của hai hoa hậu tài năng càng làm nên một kiệt tác khó phai trong lòng công chúng.

Xuân Hinh, cái tên đã trở nên quen thuộc với công chúng qua nhiều chương trình giải trí trên truyền hình, vừa khép lại Cuộc hẹn cuối tuần mùa 3 trên VTV3 vào tối 20/7. Chương trình này đánh dấu 40 năm Xuân Hinh gắn bó với nghề nghệ thuật, và ông đã có những chia sẻ chân thành và sâu sắc về cuộc sống và sự nghiệp của mình.

Xuân Hinh, sinh ra trong một gia đình đông anh chị em, đã trải qua một tuổi thơ nhiều khó khăn và vất vả. Từ nhỏ, ông đã phải dậy sớm giúp đỡ gia đình và đi học vừa làm việc nhà. Những kinh nghiệm này đã giúp ông hình thành nên ý thức tự lập và quyết tâm thành công. Ông đã sớm nhận ra rằng, chỉ có học tập và làm việc chăm chỉ mới có thể giúp ông đạt được mục tiêu của mình.

Để có tiền học nghề, Xuân Hinh đã đi buôn từ nhỏ. Ông buôn đủ thứ, từ những mặt hàng nhỏ nhặt đến các sản phẩm khác. Mỗi việc làm đều mang lại cho ông những kinh nghiệm và bài học đắt giá. Những ngày tháng đó đã giúp ông tích lũy được nhiều kinh nghiệm sống và làm việc, tạo nền tảng vững chắc cho sự nghiệp tương lai.

Xuân Hinh bắt đầu nghiệp diễn khi vào Đoàn quan họ Bắc Ninh. Từ đó, ông đã gắn bó với nghệ thuật dân gian và trở thành một trong những nghệ sĩ nổi tiếng với dòng ca quan họ. Với giọng hát đặc trưng và phong cách biểu diễn riêng biệt, ông đã gây ấn tượng mạnh với công chúng và trở thành một biểu tượng của nghệ thuật dân gian Việt Nam.

Trong chương trình, Xuân Hinh đã có những tâm sự sâu sắc về cuộc sống và sự nghiệp của mình. Ông chia sẻ về những tháng ngày khó khăn khi mới bắt đầu nghiệp diễn, về những vai diễn đã giúp ông trở thành một nghệ sĩ nổi tiếng. Ông cũng chia sẻ về những khó khăn và thử thách mà ông đã vượt qua, và cách ông đã duy trì được đam mê và tình yêu với nghệ thuật dân gian.

Xuân Hinh cũng chia sẻ về việc hợp tác với các nghệ sĩ trẻ như Hòa Minzy và Tuấn Cry trong MV Bắc Bling. Ông cho biết đã nhận lời hợp tác vì muốn góp phần lan tỏa tình yêu với văn hóa dân tộc. Ông hy vọng rằng, thông qua các dự án nghệ thuật, ông có thể giúp giới trẻ tiếp cận và yêu quý văn hóa dân gian hơn.

Hiện tại, Xuân Hinh vẫn ao ước và khao khát được tiếp tục cống hiến cho nghệ thuật dân gian. Ông cho biết sẽ tiếp tục hợp tác với các nghệ sĩ trẻ để đưa văn hóa dân tộc đến với công chúng. Với 40 năm kinh nghiệm trong nghề, Xuân Hinh đã trở thành một biểu tượng của nghệ thuật dân gian Việt Nam. Những chia sẻ của ông trong chương trình đã giúp khán giả hiểu hơn về cuộc sống và sự nghiệp của một nghệ sĩ.

Qua chương trình, khán giả đã có cơ hội lắng nghe những chia sẻ chân thành của Xuân Hinh về cuộc sống và sự nghiệp của mình. Những kinh nghiệm và bài học của ông đã truyền cảm hứng cho nhiều người, đặc biệt là các nghệ sĩ trẻ. Với tinh thần làm việc chăm chỉ và đam mê với nghệ thuật, Xuân Hinh sẽ tiếp tục là một biểu tượng của nghệ thuật dân gian Việt Nam trong nhiều năm tới.

VTV đã có một chương trình hấp dẫn và ý nghĩa, mang đến cho khán giả nhiều thông tin và cảm hứng. Chúng ta có thể hy vọng vào những chương trình tiếp theo của VTV, với sự tham gia của các nghệ sĩ nổi tiếng và những câu chuyện hấp dẫn.

Giáo dục văn hóa truyền thống trong trường học đang trở thành một phần quan trọng trong việc bảo tồn và phát huy di sản văn hóa của dân tộc. Tại miền Trung, nhiều trường học đã triển khai các mô hình đưa văn hóa truyền thống vào học đường, giúp học sinh không chỉ tiếp nhận mà còn trở thành người lan tỏa và làm mới di sản.

Các mô hình sáng tạo đang được triển khai ở nhiều địa phương. Tại Quảng Nam, một nhóm học sinh bậc THPT đã thực hiện dự án sáng tạo clip hoạt hình kể chuyện bài chòi, sử dụng giọng địa phương và ngữ cảnh miền Trung. Sản phẩm này đã được chia sẻ trên mạng xã hội và lan tỏa đến cộng đồng, thu hút hàng nghìn lượt xem và chia sẻ tích cực từ cả giáo viên và phụ huynh. Tại Hội An, các em học sinh đã tổ chức hoạt động ‘Chợ quê học đường’ tái hiện không gian làng xưa, giới thiệu món ăn, trò chơi, làn điệu địa phương đến bạn bè quốc tế. Ngoài ra, một nhóm học sinh bậc THCS đã thực hiện bản đồ di sản Nam Ô, dưới sự hướng dẫn của thầy cô và nghệ nhân, các em đã ghi âm lời kể, quay video phong tục, số hóa tư liệu thành bản đồ tương tác để trưng bày tại thư viện trường.

Để bảo tồn và phát triển di sản Ca Huế, Sở Văn hóa và Thể thao TP. Huế phối hợp cùng Sở Giáo dục và Đào tạo xây dựng, triển khai chương trình đưa di sản Ca Huế vào trường học. Các trường đã chủ động xây dựng kế hoạch tổ chức, với nhiều hình thức như: Tổ chức biểu diễn hát Ca Huế trong lễ chào cờ đầu tuần, lễ khai giảng và các dịp lễ kỷ niệm, chương trình liên hoan văn nghệ, ngoại khóa tìm hiểu nhằm lan tỏa, tạo hiệu ứng tích cực về di sản nghệ thuật Ca Huế.

Tuy nhiên, các mô hình giáo dục văn hóa truyền thống vẫn mang tính cục bộ, chưa có hệ thống. Việc thiếu kinh phí, giáo viên chuyên môn và tài liệu giảng dạy khiến các trường khó duy trì lâu dài. Các hoạt động thường dừng ở mức dự án hoặc phong trào ngắn hạn.

Nhiều chuyên gia cho rằng, Bộ Giáo dục và Đào tạo và các sở cần ban hành khung hướng dẫn tích hợp giáo dục văn hóa vùng miền trong chương trình học chính khóa. Đồng thời, các địa phương cần xây dựng cơ sở dữ liệu số về di sản, có chính sách hỗ trợ nghệ nhân truyền dạy tại trường học, thúc đẩy hoạt động trải nghiệm thay vì lý thuyết hóa văn hóa.

Thực tế cho thấy những mô hình thành công nhất đều là kết quả của sự hợp tác chặt chẽ giữa ba chủ thể: nhà trường, nghệ nhân và chính quyền. Tại Đà Nẵng, chính quyền địa phương hỗ trợ kinh phí tổ chức lễ hội cầu ngư, tạo điều kiện để nghệ nhân truyền dạy tại trường học. Tại Huế, ngành giáo dục xây dựng kế hoạch tích hợp văn hóa vào tiết học và huy động nghệ sĩ, bảo tàng, nhà nghiên cứu cùng tham gia. Quảng Ngãi là một ví dụ tiêu biểu khi các trường học tại huyện Bình Sơn tổ chức liên kết giữa trường – làng nghề – chính quyền để duy trì lớp học hát bài chòi, hò khoan, kỹ năng đan lưới, làm thuyền mô hình.

Một xu hướng mới nổi bật là gắn giáo dục văn hóa trong học đường với phát triển du lịch cộng đồng. Các em học sinh không chỉ học văn hóa để biết mà còn để làm, tổ chức tour trải nghiệm, thuyết minh cho du khách, biểu diễn nghệ thuật truyền thống trong lễ hội địa phương. Mô hình tại Hội An hay Gành Yến (Quảng Ngãi) đang mở ra hướng đi bền vững, học sinh chính là cầu nối giữa di sản với cộng đồng quốc tế. Đây cũng là nền tảng để hình thành thế hệ lao động tương lai có hiểu biết sâu sắc về bản sắc địa phương, điều mà các chuyên gia cho rằng sẽ tạo lợi thế cạnh tranh trong bối cảnh hội nhập.

Khi học sinh trưởng thành từ văn hóa, họ sẽ có đủ năng lực để làm việc trong ngành du lịch, dịch vụ, nghiên cứu, bảo tồn và truyền thông di sản. Trong thời đại toàn cầu hóa, việc giáo dục văn hóa không còn là chuyện bên lề. Đó là sợi dây giữ gốc rễ, là cách để con người phát triển hài hòa giữa hiện đại và truyền thống. Với học sinh, văn hóa truyền thống không chỉ giúp các em hiểu về quê hương, mà còn giúp hình thành nhân cách, lối sống, tình yêu cộng đồng.

Gieo mạch văn hóa vào trường học là hành trình lâu dài, đòi hỏi sự kiên trì và đồng lòng. Từ Huế đến Quảng Ngãi, những mô hình nhỏ đang tạo nên làn sóng lớn. Điều cần làm lúc này là nâng tầm thành chiến lược, để văn hóa truyền thống không chỉ sống trong sách vở, mà sống trong tâm hồn, hành động, lựa chọn và tương lai của thế hệ trẻ.

Ngày 31-7, tại Trung tâm Văn hóa Pháp, TP.HCM, nhóm sinh viên chuyên ngành Truyền thông và Tổ chức sự kiện, Trường Cao đẳng FPT Polytechnic cơ sở TP.HCM đã tổ chức thành công chương trình biểu diễn nghệ thuật ‘Thanh Sắc Việt’. Chương trình này là một đêm nghệ thuật độc đáo, mang đậm sắc màu đương đại, với mục tiêu tôn vinh những di sản văn hóa đặc trưng của ba miền Bắc – Trung – Nam.

Sự kiện này không chỉ thể hiện sự sáng tạo và tài năng của các sinh viên mà còn là dịp để công chúng trải nghiệm và cảm nhận vẻ đẹp đa dạng của văn hóa Việt Nam. Thông qua chương trình, các sinh viên đã thể hiện khả năng tổ chức và thực hiện một sự kiện nghệ thuật quy mô, góp phần quảng bá và bảo tồn di sản văn hóa của dân tộc. Với sự tham gia của nhiều nghệ sĩ, diễn viên, và những người yêu văn hóa, chương trình đã trở thành một điểm nhấn văn hóa quan trọng, thu hút sự chú ý của đông đảo công chúng.

“Thanh Sắc Việt” là một chương trình nghệ thuật hoành tráng, bao gồm nhiều tiết mục biểu diễn đặc sắc, từ âm nhạc, múa cho đến nghệ thuật dân gian đặc trưng của từng miền. Các tiết mục không chỉ dừng lại ở việc giới thiệu các di sản văn hóa phi vật thể mà còn thể hiện sự sáng tạo trong việc kết hợp các yếu tố truyền thống và hiện đại. Qua đó, chương trình cũng nhằm quảng bá những giá trị văn hóa đặc sắc của Việt Nam đến với công chúng quốc tế.

Thông qua sự kiện này, Trường Cao đẳng FPT Polytechnic cơ sở TP.HCM không chỉ tạo ra một sân chơi bổ ích cho sinh viên chuyên ngành Truyền thông và Tổ chức sự kiện mà còn thể hiện cam kết trong việc bảo tồn và phát huy di sản văn hóa của dân tộc. Sự thành công của chương trình đã mở ra nhiều cơ hội cho sinh viên tiếp tục khám phá và phát triển đam mê của mình trong lĩnh vực Truyền thông và Tổ chức sự kiện trong tương lai.